ہپ ہاپ آرٹسٹ فرینک وال ریفریجریشن سے منگؤر Spits

$config[ads_kvadrat] not found

في مشهد طريف، مجموعةٌ من الأشبال يØاولون اللØاق بوالده

في مشهد طريف، مجموعةٌ من الأشبال يØاولون اللØاق بوالده
Anonim

WBEZ کے ووکوس اور ایم ٹی وی کے پر پہلے سے ہی نمایاں کیا گیا ہے باغی موسیقی 26 سالہ سوککو لاکا ریپپرپر فرینک والن ایک سوکوگ لکٹا آدمی کے نقطہ نظر کے ذریعے تیار ہپ ہاپ کا منفرد برانڈ لاتا ہے. فرینک نے ہمارے ساتھ جنوبی جنوب ڈکوٹا میں گلاببڈ بکنگ سے اپنے سفر کے بارے میں بات چیت کے لئے بیٹھا تھا، جس میں ایم ٹی وی پر نمایاں، ایک بھارتی نقطہ نظر سے آرٹ تیار کیا گیا اور اس کی کہانی میں سچ رہتا تھا.

آپ جنوبی ڈکوٹا میں Rosebud ریزرویشن پر اضافہ ہوا. ریزرویشن ڈیزائن کی طرف سے ہیں جغرافیایی اور ثقافتی طور پر دور دراز اور الگ تھلگ ہونے کا مطلب ہے. کیا آپ کو بہت ہپ ہاپ کی بڑھتی ہوئی تعداد کے سامنے پیش آیا؟

میری نسل کے لئے، وہاں تھا. میں اس بارے میں بہت دیر کے بارے میں سوچ رہا ہوں، خاص طور پر اس پلیٹ فارم میں جس نے میرے پاس ہے، اور سیاہ لوگوں اور بھارتی افراد اور سیاہ بھارتیوں کے درمیان بہت زیادہ تفہیم حاصل کرنے میں بھی. واقعی میں اس کے بارے میں مشکل سوچنے کی کوشش کر رہا ہوں کہ ہپ ہاپ نے میرے ریزروشن سے بہت سی آبادیوں کے ساتھ اتنا گونج کیا. ہمارا والدین ملک اور راک ہوا، لیکن میری نسل - مجھے، میرے تمام کزن - ہپ ہاپ سے سنا.

اپنے اپنے تجربات کی تلاش میں، ڈراگ کا ایک بڑا حصہ نمائندگی کی تھی. اس وقت، ہم نے کوئی بھی نہیں تھا، ٹی وی پر کوئی نجی نہیں تھا جو ہم دیکھ سکتے تھے. ہم نے ٹی وی پر دیکھے جانے والوں کو اتنی دقیانوسیت پسندی تھی، لہذا سفید نظر کی طرف سے تیار کیا، ہم اس پر دیکھیں گے اور ہم اپنے آپ اور اپنے خاندان کو دیکھتے ہیں اور کہتے ہیں، "یہ نہیں ہے، یہ ہم نہیں ہے."

جب میں نے سب سے پہلے ہپ ہاپ کو سننے شروع کر دیا - یہ انٹرنیٹ سے پہلے تھا - میں نے جو لوگوں کو جانتا تھا ان کے ذریعے گزرتا ہے. میرے بڑے بھائیوں کو ہر قسم کے ہپ ہاپ سن رہے تھے: مغرب کوسٹ کے سامان، مشرق وسطی کے سامان، ہسٹن، ٹیکساس سے آزاد لیبلز سے بھی چیزیں. میں اس پر نظر آتا ہوں، اور حیرت ہے کہ یہ کس طرح ہمیں پہلی جگہ میں بھی ملا ہے.

ایک بار جب میں نے اس موسیقی کو سنانا شروع کر دیا تو، ان فنکاروں کے بارے میں باتیں کر رہے ہیں جو چیزیں میں اس سے متعلق ہوں. میں ایک غریب کمیونٹی میں بڑھ رہا تھا، اور اگرچہ ہم الگ الگ ہو گئے تھے، بہت متعدد تھے. لہذا ہم سب نے ان کہانیاں اور ان فنکاروں کو بھرایا، کیونکہ اس نے ہالی ووڈ سے ہمارا اتنا زیادہ نمائندگی کی، بھارتیوں نے ہم ٹی وی پر دیکھا، اور اس کی تمام دقیانوسی بیلیشٹ. ہپ ہاپ موسیقی ہمارے ساتھ کچھ اور کے مقابلے میں ہمارے سچ کے قریب تھا.

آپ کے موسیقی کے اثرات کون تھے؟

یہ خاص طور پر ایک گانا تھا، نیس '' ایک ون مائیک '، جس نے واقعی مجھے ہپ ہاپ موسیقی بنانے کے بارے میں حوصلہ افزائی کی. جب میں نے اس گیت کو سنا، تو میں "انسان" کی طرح تھا، میں یہ کرنا چاہتا ہوں. میں اس قسم کی چیزیں بنانا چاہتا ہوں. میں اس طرح سے بات کرنا چاہتا ہوں. "اس نے اپنی کمیونٹی پر تبصرہ کیا تھا، بلکہ یہ کہنے لگے کہ" ہم تبدیلی بنا سکتے ہیں، "اور یہ واقعی میرے لئے طاقتور تھا. باہر کا راستہ، اس کے علاوہ، کیونکہ وہ بہت سارے ایماندار موسیقی بن رہے تھے، نہ صرف دھن اور دھڑکیں بلکہ پیداوار.

اور میں اب بھی موسیقی میں ہوں، میرے والدین نے سنا تھا: ہانک ولیمز، جورج اسٹریٹٹ، اور ہلچل صافی ریوول. میں اب بھی ان کے البمز کو موسیقی کی پریرتا کے بارے میں سنتا ہوں. شاید میرا سب سے بڑا اثر، جہاں تک موسیقی اور میری سچائی بات ہے، ایک مقامی کارکن اور جان ٹرڈویل کا نام ہے. ان کا پہلا البم قبائلی وائس وہ روایتی تقریب کے گیتوں کے دوران شعر کو پڑھ رہا تھا. یہ شاید میرا پسندیدہ البم ہے.

اصل میں اسے بنانے کے لئے "میں اس موسیقی بنانا چاہتا ہوں" سے کیا جارہا ہے؟

میری نسل پہلی نسل ہے جو اصل میں ہمارے بکنگ پر موسیقی پیدا کرسکتی تھی. ہم ریاستہائے متحدہ کے غریب ترین شماروں میں سے ایک سے آتے ہیں، لہذا وہاں کوئی سٹوڈیو نہیں تھا؛ وہاں کچھ نہیں تھا. لیکن جب میں ہائی سکول میں تھا تو، ہمارے ریزورٹ پر سب سے بڑا اسکول اس گرانٹ کو حاصل کرتا تھا جس نے ہر طالب علم کو ایک میک بک کے ساتھ فراہم کیا جو گیراج بینڈ کی ایک نقل کے ساتھ آیا. اب، میں اس ہائی اسکول میں نہیں گیا تھا، اور اپنے اپنے میک بک خریدنے کے لئے بچانے کے لئے تھا، لیکن اس گریجویٹ کی وجہ سے، آپ نے جو ہپ ہاپ کو سنبھال رہے تھے ان پر بہت زیادہ بچوں تھے، اور اب پہلی مرتبہ، ہم ریزرویشن پر موسیقی بنا سکتے ہیں.

ہم اب بھی ناقابل یقین حد تک محدود وسائل رکھتے تھے، لیکن ہمارے پاس گیراج بینڈ اور میک میک مائکروفون تھا. ہمیں ریکارڈ ریکارڈ نہیں مل سکا، یا قریب ترین ریکارڈنگ سٹوڈیو میں پانچ گھنٹے چلائیں اور سٹوڈیو کی فیس ادا کریں جو ہمارے پاس نہیں تھا. اچانک، ابتدائی 2000s میں، آپ نے ان تمام نوجوانوں، انسپکٹر ہپ ہاپ فنکاروں کا یہ پودا پلازن ریزروشنز پر تھا جو اب پہلی بار گھر سے موسیقی بنا سکتی تھی.

ایک بار جب سوشل میڈیا بڑا ہوا، اس نے ہمیں اس موسیقی کا اشتراک کرنے کے لئے ایک پلیٹ فارم دیا. واپس دن میں، صرف اس سٹوڈیو میں داخل ہونے کے لئے آپ کو ایک ریکارڈ لیبل کی ضرورت ہے یا آپ کو البم کو ریکارڈ کرنے کے لئے پیسے یا جگہ کے سامنے کسی کو معلوم ہے. اور ریکارڈ لیبلز یقینی طور پر پرتیبھا پر دستخط کرنے کے لئے تحفظات پر بہہ نہیں رہے تھے. لہذا سوشل میڈیا کے ساتھ، ہم اس نظام پر منحصر کئے بغیر مرکزی دھارے سے متعلق نظروں کو حاصل کرنے میں کامیاب رہے ہیں جو کبھی ہمارے پاس جگہ نہیں تھی.

ہم تنہائی کے بارے میں بات کرتے ہیں، اور بہت سی لوگ سمجھتے ہی نہیں ہیں کہ جب وہ ہمیں رشتوں پر الگ کر دیتے ہیں تو اس نے قبائلی مواصلات کو بھی کاٹ دیا. پرانے دنوں میں، قبائلی مواصلات بہت اہم تھا. لوگ سفر اور منتقل انہوں نے علم، کہانیوں اور آرٹ کو شریک کیا. لہذا ایک اور بات سوشل میڈیا نے ہمیں، نوجوان مقامی فنکاروں کو دیئے گئے، وہ کمیونٹیز کو منسلک کرنے کا موقع تھا جو ہمارے تمام فن کے لئے اہم تھا. تمام دوروں اور ایم ٹی وی سے پہلے، ہم اپنے تحفظات پر شو کو فروغ دینے کے لئے فیس بک کا استعمال کرنے میں کامیاب تھے.

کیا آپ جو موسیقی آپ اب 2000 کی دہائی میں شروع ہونے والی موسیقی کے قریب بن رہے ہیں، یا یہ کچھ ٹرانزیشن کے ذریعے چلے گئے ہیں؟

یہ مکمل طور پر ٹرانزیشن اور مراحل تھا. جب ہم نے سب سے پہلے گھر میں موسیقی بنانا شروع کر دیا، ہم صرف مزہ، آدمی تھے. میں واپس آ گیا اور ایک فنکار کے طور پر، اگرچہ ان ابتدائی گیتوں کو گرایا گیا تھا اور یہ مجھے سننے کی کوشش کرنی پڑتی ہے، مجھے اور میرے دوست اور میرے کزنوں نے بہت مزہ کیا. پہلی بار تصور کریں آپ کچھ بنا سکتے ہیں، کچھ بنا سکتے ہیں. یہاں تک کہ صرف اپنی آواز سن کر. بیوقوف شیطانی کے بارے میں رپنگ اپنے دوستوں اور کزن کے ساتھ ہونے کے باوجود واقعی میں دلچسپی ہوئی. ہم نے اس سے پہلے کچھ بھی نہیں کیا تھا، لہذا ہم صرف اتنا مذاق کرتے ہیں جیسے ہم بہت سے گانے، نغمے لکھ رہے تھے.

اور پھر میں نے اپنے کزن کے تہھانے میں تھوڑی اسٹوڈیو کی تعمیر کے لئے کافی پیسہ بچانے کے قابل تھا، اور دوستوں اور خاندان کے ساتھ ایک گروپ قائم کیا. یہ میرا تھا، اور میرے کزن کزن کولین، میرا چومنا آئندری ایسٹر، ایک اور کزن ٹام شمیڈ اور کوڈی ڈینور کا ایک گلوکار ہے. لہذا اس حیرت انگیز حدود کے اثرات موجود تھے: کولین اور میں بچوں کو ریزورٹ کررہا تھا، آندری ایک سیاہ دوست تھا جو ورجینیا میں انجام دینے سے پہلے وہ گلابود، ٹام، ایک سیاہ مقامی فوجی بریٹ اور کوڈی، ایک Lakota خاتون گلوکار کے پاس چلا گیا تھا. مختلف سٹائل اور نقطہ نظر لانے تو اثرات پر واپس جا رہے ہیں، ان لوگوں کے ساتھ ریکارڈنگ ضرور ضرور میری آواز اور طرز کی شکل میں آجاتے ہیں.

اس سے پہلے کہ آپ کے موسیقی کو اڑانے لگے، آپ پہلے پری طالب علم تھے. اس منتقلی کے بارے میں مجھے بتاو.

ہائی سکول سے باہر میں نے مجھے یہ واقعی بہت اچھا اسکالرشپ مل گیا، گیٹس ملینیم اسکالرشپ، لہذا میں اس کالج میں جانے کے لئے یہ سنہری ٹکٹ تھا. مجھے یہ بھی خیال نہیں تھا کہ جب تک مجھے اسکالرشپ مل جائے تو میں کالج جانا چاہتا ہوں. لہذا میں دو سال تک پری میڈ کے مطالعہ کرنے کے لئے اوہہہ، نبرکاس میں کریٹائٹ یونیورسٹی یونیورسٹی چلا گیا. اس وقت، میں اس طرح کی باتیں سن رہا تھا کہ میرے اردگرد سب کچھ کیا کہہ رہا تھا. جہاں سے میں ہوں، بہت زیادہ لوگ کالج جانے جاتے ہیں، لہذا ہر ایک کی طرح "فرینک، یہ تمہارا موقع ہے. ایک ڈاکٹر بنیں، ایک وکیل بنیں، واپس آئیں اور ہماری مدد کریں، اپنے لوگوں کی مدد کریں."

میں یقینی طور پر مدد کرنا چاہتا ہوں، میں ضرور اپنے آپ اور میری کمیونٹی کے لئے ایک ہیئرر بننا چاہتا ہوں، اور اس وقت، میں ڈاکٹر ہونے کا واحد راستہ تھا. لہذا میں نے دو سال تک پہلے سے ہی میڈ کیا تھا، اور میں نے جل کر باہر نکال دیا؛ مجھے احساس ہوا کہ دوا میرا جذبہ نہیں تھا. موسیقی تھا، لہذا میں ایک سال کے لئے ریج واپس چلا گیا، اور اس نے صرف ہر چیز کو موسیقی میں ڈالنے کا فیصلہ کیا اور یہ سوچنے کا فیصلہ کیا کہ میں کس طرح اس کے علاج اور مدد کے ذریعہ استعمال کر سکتا ہوں.

ایک سال کے بعد، میں نے اسکول واپس جانے کا فیصلہ کیا، کولمبیا کالج شکاگو، جہاں میں آخر میں میری ڈگری حاصل کی. میں نے رنگ کے دیگر فنکاروں کے ساتھ مل کر شروع کر دیا، جس نے مجھے اس بات کا احساس کرنے میں مدد کی کہ میں کس طرح اپنی کہانی کو بتانا چاہتا ہوں، لیکن موسیقی کو شفا یابی کے ذریعہ ہی نہیں استعمال کرنے کا راستہ بن سکتا ہے. دراصل، یہ ناقابل اعتماد پروفیسر تھا، کلوڈیٹ روپر نامی ایک سیاہی عورت، پہلا شخص تھا جس نے مجھے دکھایا کہ میری کہانی کچھ قابل ہے، اور میری سچائی طاقتور ہے. اس کی مشورہ اور مشورے، اس نے میرا کیریئر اور میری زندگی کو تبدیل کر دیا.

آپ نے ذکر کیا کہ کس طرح اہم نمائندگی ہے. کیا آپ کی حالیہ کامیابی دباؤ یا ذمہ داری کے اضافی احساس کے ساتھ آتی ہے؟

اس وقت کولمبیا میں اس وقت تھا جب میں واقعی میں اپنی ذمہ داری کا احساس شروع کر کے اپنی سچائی سے بات کرنے اور میری کہانیاں بتانا شروع کروں گا. مجھے خوش قسمت ہوئی: لوگوں نے توجہ دینا شروع کردی. میں بہت ذہن میں رہنا چاہتا ہوں. میں ایک غیر مستحکم آرٹسٹ ہوں، میں جنوبی ڈکوٹا میں سے ایک سب سے غریب ریزورٹس میں سے ایک ریز بچے ہوں، اور یہاں میں پلے بوبو کی طرف سے انٹرویو کیا جا رہا ہے اور ایم ٹی وی پر حاضر ہو رہا ہوں. اس سے پہلے کسی نے کبھی ایسا نہیں کیا ہے، اور میں اس سے بہت پریشان ہوں. میں ہر قدم آگے بڑھا رہا ہوں، کیونکہ میں بے ترتیب پانی میں ہوں، لہذا میں بہت محتاط ہوں کہ میں اس سلسلے میں نمائندگی کروں.

جیسا کہ میرے پلیٹ فارم میں ترقی ہے، میں ہمیشہ بہتر کرنا چاہتا ہوں.میں کس طرح بہتر موسیقی بنا سکتا ہوں، میں بہتر کارکردگی کیسے کرسکتا ہوں، میں کس طرح شفا یابی میں بہتر ہوسکتا ہوں؟ اپنی سچائی اور میری سچائی اور میری کہانی کو بہتر طریقے سے ڈھونڈنے کے بہتر طریقوں کو تلاش کرتے ہوئے اس طرح سے کہ میری کمیونٹی کے باہر لوگوں سے بھی تعلق رکھتا ہے. میں ہمیشہ ایک گانا باہر ڈالنا چاہتا ہوں یا ایک ایسا کارکردگی کرتا ہوں جو ریز مقامی کمیونٹی کو چلے گا لیکن اسی وقت بھی، جرمنی میں لوگوں کو بھی چٹان دیتی ہے.

آپ گزشتہ سال کے دوران امریکہ اور یورپ میں سفر کر رہے ہیں. کیا آپ اس بات میں فرق دیکھتے ہیں کہ آپ کس طرح موصول ہوئے ہیں کہ آپ کے سامعین زیادہ متنوع ہو رہے ہیں؟

ٹھیک ہے، میں یہ کہہ کر شروع کروں گا کہ ہم بالکل وہی سیٹ کرتے ہیں، چاہے ہم رین پر ہیں، امریکہ میں، یا جرمنی میں. ہماری کارکردگی VH1 کہانیوں کے ساتھ بہت ہی ملتے جلتے ہے. کہانی میں ایک شخص کے طور پر میرے لئے بہت لازمی ہے، دوسرے فنکاروں جو میں انجام دیتا ہوں، اور اپنی اپنی ثقافت بھی؛ لاکٹا لوگ بڑی کہانی ہیں. لہذا میں گیتوں کے درمیان بہت سارے متناسب بناتا ہوں؛ لہذا میں نے یہ گانا لکھا تھا، یہ میں کہاں سے آ رہا ہوں. لہذا اگر میں مقامی بچوں کے لئے رین کھیل رہا ہوں تو، سیاحت میں جرمنی میں ایک شو کے مقابلے میں مختلف ہو جائے گا، یہ کہتے ہیں، لیکن سیٹ بھی وہی ہوگا.

جہاں تک موصول ہو رہا ہے … یہ جنگلی ہے، ہم اس سے محبت کرتے ہیں کہ ہم کہاں ہیں. محبت ہے مختلف ہم کہاں ہیں اس پر منحصر ہے. میں صرف بھارتی ملک سے باہر موسیقی حاصل کرنے کے لئے شروع کر رہا ہوں، اور اب میں نے ملک بھر میں دورے کیے ہیں اور یورپ میں ہیں، میں سچ میں پہلی بار اس پر عمل کرنا شروع کروں گا.

گھر میں، محبت گہری ہے … اور شاید محبت غلط لفظ ہے، شاید اس کی تعریف ہے. خاص طور پر مقامی بچوں سے. وہ سمجھتے ہیں کہ میں کیا جا رہا ہوں اور میں سمجھتا ہوں کہ وہ کیا جا رہے ہیں. لہذا ان کے لئے کسی کو کسی بھی جدوجہد سے آنا دیکھنے کے لۓ، وہ کیا پسند کرتے ہیں، اور اب بھی سچ رہ رہے ہیں کہ وہ ایک بکاؤ سے لکاوٹا بچے کے طور پر ہیں، جو کہ تعریف بہت گہری ہے. یہ گھر ہے، لہذا یہ مجھے مرکز رکھتا ہے. اگر میں گھر جاؤں اور لوگوں کی طرح ہو "ی، تم کیا کر رہے ہو؟ آپ ایک ہی فرینک نہیں ہیں! آپ کی موسیقی میں کیا بات کر رہے ہیں؟ "یہ مجھے بتاتا ہے کہ مجھے اپنے آپ کو دیکھنے کی ضرورت ہے اور پتہ چلتا ہے کہ میں اپنے راستے سے کس طرح گمراہ کروں گا.

باہر سے باہر ہندوستانی ملک، موسیقی کی بھی بہت تعریف ہے اور اس کے نقطہ نظر. بہت سے لوگوں نے ہمارے کسی بھی تاریخ کو کبھی نہیں سنا ہے. انہوں نے اس طاقتور کہانی کے ساتھ مل کر بھارتی رقص کے ساتھ کبھی بھی کارکردگی نہیں دیکھی. جب ہم انجام دیتے ہیں تو، ہم اس مرحلے پر انسان کو چھوڑ دیتے ہیں. میں اسٹیج پر ہر رات رو رہا ہوں؛ یہی ہے کہ میں ہر غصہ، تمام مایوسی، تمام درد کو چھوڑ دیتا ہوں. تو یہ ایک بہت طاقتور کارکردگی ہے. مجھے لگتا ہے کہ غیر آبادی اس نقطہ نظر کی بہت تعریف کرتی ہے، اور یہ اس طرح کے اثر و رسوخ اور ایماندارانہ راستے میں پہنچ گئی ہے.

اور یہ ہے جہاں موسیقی اور آرٹ بہت اچھا ہے. مثال کے طور پر، میں اسٹیج پر بیٹھ سکتا ہوں اور امریکی پالیسی کے اسٹیک کے ذریعے پڑھ سکتا ہوں، لیکن اگر میں ایک گیت کرسکتا ہوں جہاں میں بات کرتا ہوں کہ کس طرح اس پالیسی کی وجہ سے میری زندگی میں مصیبت کی ایک خاص ایونٹ ہے، اور کارکردگی کے ذریعہ جذبات کو لانا ، اور سامعین کو محسوس ہوتا ہے کہ جذبات، اس کی بہت زیادہ اثر انداز. اور سب لوگ اس کی تعریف کر رہے ہیں؛ کہانی اور جذبات، وہ حقیقی حقیقت لے رہی ہیں جو شاید اس کے بارے میں کچھ نہیں جانتے تھے اور اس سے حقیقی طور پر نہیں جانتے تھے. اور میں موقع کے لئے تعریف کرتا ہوں.

آپ کی موسیقی کو یقینی طور پر ایک بھارتی نقطہ نظر سے آتا ہے، بلکہ ایک آزاد فنکار کے طور پر، آپ کو ایک بھارتی لینس کے ذریعہ آرٹ کی تیاری کرنے میں بھی مدد ملی ہے.

جیسا کہ میرا پلیٹ فارم توسیع کرتا ہے، یہاں تک کہ میں "کامیاب" کی وضاحت کرنے کے بارے میں کیسے جانتا ہوں، جس میں میں نے ہندوستانی نقطہ نظر کو فریم کرنے کی کوشش کی ہے. میں اس غیر ملکی فنکار کے اجتماعی نام سے مشہور ہوں خواب یودقا تانیا وائیر نامی ایک ناقابل یقین بھارتی خاتون کی طرف سے حصہ لیا. وہ رنگ کے ادبی میگزین کی تمام خاتون اور اب میرے مینیجر کے لئے ایک استاد، شاعر، آرٹسٹ، ایڈیٹر ہے. لہذا اس کے ساتھ، اور دو دیگر بھارتی ہپ ہاپ فنکاروں کا انتظام ہے کہ وہ: شمالی ڈکوٹا میں میک مائ اردن اور منینلاپاس سے باہر ٹال پال، ہم نے ایک اجتماعی تشکیل دیا. ہم حسد کی ضرورت نہیں ہے، ہمیں ایک "جگہ" کے لئے لڑنے کی ضرورت نہیں ہے، ہمیں گوشت کی ضرورت نہیں ہے … ہمیں مل کر کام کرنا ہوگا. ہمارے لئے، ہم نے "کامیابی" کی وضاحت کا ایک بڑا حصہ یہ ہے کہ ہم کس طرح ایک دوسرے کو اٹھا سکتے ہیں اور دیگر فنکاروں کو موقع فراہم کرتے ہیں.

مجموعی طور پر، ہم نے ہر کارکردگی سے باہر ایک چھوٹا سا حصہ لینے کا فیصلہ کیا، اور اعلی ہائی اسکول کے سینئروں کے لئے ایک اسکالرشپ فنڈ کی طرف ڈال دیا جو اعلی تعلیم میں آرٹ کو دیکھنا چاہتے ہیں. ہم دیگر فنکاروں کو ڈالنے کے قابل بننا چاہتے ہیں، یہاں تک کہ اگر موسیقی ان کے وسط نہیں ہے. ہم نے ہندوستانی نقطہ نظر سے بھی اسکالرشپ کو فریم ورک دیا: ہم نے یہ نہیں کہا کہ "آپ کی آرٹ یہ ہے، یہ، یا یہ،" ہم نے درخواست دہندگان سے پوچھا کہ ہم کس طرح وضاحت کرتے ہیں ان کے آرٹ. پہلا ایپلیکیشن سال، ہم نے تین درخواست دہندگان تھے: دو بصری فنکاروں اور شیف. میرے لئے یہ بہت اچھا تھا، اس نوجوان خاتون کو اپنی فن کے طور پر کھانا پکانا دیکھا. یہ کھانا اور آرٹ کا ایک بہت ہی خوبصورت خیال ہے: پکانا، اپنے لوگوں کو کھانا کھلانا، محبت ہے

ایک تاریخی ہندوستانی نقطہ نظر سے، "آرٹ" تقریبا دنیا کے طور پر زیادہ پیچیدہ نہیں ہے کیونکہ یہ مغربی دنیا میں ہے. میرے لئے، ایک ٹپ ڈالنے کے لئے شکار بفس سے سب کچھ فن کی ایک شکل سمجھا جاتا تھا. یہ محبت اور برادری کے بارے میں ہے، اور میرے لئے یہ اظہار کرتے ہیں، جو بھی شکل میں، آرٹ ہے جو خزانہ اور بلند ہونا چاہئے. لہذا ہمارے اجتماعی سے، ہم صرف موسیقی بنانے کے لئے کوشش کررہے ہیں، لیکن ہندوستانی نقطہ نظر سے مواقع گھر لانے کے لئے نہیں ہیں.

آپ کیا چاہتے ہیں کہ لوگ آپ کے موسیقی سے دور رہیں؟

ایمانداری. یہ ذاتی طور پر اور موسیقی کے نقطہ نظر سے بہت بڑا ہے. چاہے وہ مقامی باشندے رہائش گاہ پر رہیں اور کہانیوں کو جانیں کہ میں کہہ رہا ہوں، یا وہ غیر آبادی نہیں ہیں جنہوں نے کبھی بھی ان کی زندگیوں میں ان نظریات کو کبھی نہیں سنا ہے، میں چاہتا ہوں کہ لوگ اپنی موسیقی میں ایمانداری کو سمجھ سکیں. لہذا جہاں کہیں بھی آپ یہ کہہ سکتے ہیں کہ "ٹھیک ہے، یہ لڑکا میری کہانیاں کہہ رہا ہے!" یا "اگرچہ میں اس نقطہ نظر سے نا واقف نہیں ہوں، اس طرح کا کوئی طریقہ نہیں ہے کہ میں اس بات کو مسترد کروں کہ وہ اس کی سچائی نہیں کر رہا ہے!"

** 2016 میں آپ کے لئے کیا آ رہا ہے؟"

ہم اگلے چند مہینے میں امریکہ اور کینیڈا بھر میں دکھا رہے ہیں. اس مہینے کے بعد، ہم SXSW میں، پھر لہھی یونیورسٹی، اور کولوراڈو میں ایک ون فلم فلم فیسٹیول میں ہوں گے. اپریل میں ڈیلوریئر یونیورسٹی میں اور مئی کے پہلے حصے میں صرف ایک فنکار رہائش گاہ میں مقفل ہوگئی. میں کیمپس پر کچھ کام کروں گا، لیکن بنیادی طور پر میں بچوں کے ہسپتال میں ایک موسیقار اور موسیقار تھراپی کے ساتھ ہسپتال میں بچوں کے ساتھ موسیقی کی شفا یابی کی تلاش کر رہا ہوں. یہ سیکھنا رکھنے اور بہتر رکھنے کے لۓ یہ ایک طریقہ ہے. یہ واقعی اس کے تمام آنے والے پورے حلقے کی طرح محسوس ہوتا ہے - ہسپتال کی ترتیب میں دوسروں کے لئے شفا یابی کے طور پر موسیقی کا استعمال کرتے ہوئے پری میڈ سے چل رہا ہے. میں اس موقع پر بہت خوش ہوں.

بے شک، بڑی خبر یہ ہے کہ میں اس سال کے آخر میں اپنا پہلا البلو البم چھوڑ دونگا. یہ کہا جاتا ہے ٹوکیا جو کہ "پہلی تخلیق" کے لئے لکٹا لفظ ہے. "میری کہانیاں اور میری کمیونٹی کی کہانی کا ایک بڑا حصہ یہ ہے کہ ہماری زبان اور ثقافت کالونیوں اور نسل پرستی کے عمل کے حصے کے طور پر اتار دیا گیا ہے. میں نے اپنے لوگوں کو کیسے زندہ کیا تھا اس کے فریم ورک پر ایک مشکل نظر آیا - کہانی کہانی، موسیقی، زبان، بنیادی طور پر جس طرح ہم اپنی زندگی گذارتے ہیں، کیونکہ وہ میرے لئے آرٹ ہے. یہ البم کچھ خاص ہونے والا ہے، یہ میری ثقافت اور میرا گھر، اور اپنے اپنے شفا یابی کے بارے میں اور وسیع لکاوٹا نقطہ نظر سے بھی متعلق ہے.

میں گھر اور پوری دنیا کے عظیم فنکاروں کے ایک ٹن کے ساتھ کام کر رہا ہوں. یہ موسیقی کے فن کی عظیم امن اور جس طرح سے ہندوستانی نقطہ نظر میں اس کا فریم بنایا جا رہا ہے، جس میں میں ایک آرٹسٹ کے طور پر بہت ہی خودمختار ہوں، میں واقعی میں خوش نہیں ہوں کہ میں نے کیا کیا، لیکن میں نے کبھی نہیں جو کچھ میں نے کبھی بنا دیا ہے اس کے بارے میں اچھا لگا.

$config[ads_kvadrat] not found